Bob Dylan, Led Zeppelin, Gerry Rafferty -09-10-26
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J.J. Cale “Call me the breeze”, “Crazy mama” – Snowy White “How was is for you” – Lou Reed “Charley’ girl” – Crosby, Stills, Nash & Young “4 + 20”, “Our house” – Led Zeppelin “Going to California” – George Harrison “I’d have you anytime” – Supertramp “Bloody well right” – Dire Straits “Water of love” – Gerry Rafferty “Night owl” – Bob Dylan “Tangled up in blue” – ZZ Top “Blue jean blues” – The Animals “It’s all over now, baby blue” – J.J. Cale “Don’t go to strangers”
Naturally es el álbum debut de J.J. Cale (John Weldon Cale), lanzado a finales de 1971 y principios de 1972 en el sello Shelter Records. Es el disco que definió su estilo característico: el “Tulsa sound”, un híbrido relajado (laid-back) de blues, country, rockabilly, folk y jazz, con guitarra fluida, voz lacónica y un groove muy calmado. Se grabó después del éxito de la versión de Eric Clapton de “After Midnight” (1970), y Cale aprovechó para incluir su propia versión junto a temas nuevos.
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Released, álbum de blues-rock del guitarrista inglés Snowy White, lanzado en octubre de 2016. Se trata de un trabajo prácticamente en solitario: White grabó la mayoría de los instrumentos, sintetizadores y la programación durante aproximadamente dos años en su estudio casero. El resultado es una colección madura y sobria que resalta su elegante y melódico estilo de guitarra, con una mezcla de blues y rock. Algunos críticos la han calificado como una de sus mejores obras o una obra maestra discreta.
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Coney Island Baby, sexto álbum de Lou Reed, lanzado por RCA Victor en diciembre de 1975. Fue grabado en octubre de 1975 en los estudios Mediasound de Nueva York y producido por Lou Reed junto a Godfrey Diamond. Es un álbum de rock suave y soft rock con toques de doo-wop y soul, más cálido y relajado que otros trabajos de Reed de la época.
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El 11 de marzo de 1970, David Crosby , Stephen Stills, Graham Nash y Neil Young, conocidos como Crosby, Stills, Nash & Young, lanzaron su segundo álbum, titulado Déjà vu. Grabado en Los Ángeles y San Francisco entre julio de 1969 y enero de 1970, fue producido por Wally Heider y lanzado por el sello Atlantic Records. Dallas Taylor, un batería de sesión estadounidense, y Greg Reeves, un amigo y bajista, también participaron en el álbum. El álbum incluyó a otros músicos invitados, entre ellos Jerry Garcia, líder de Grateful Dead, quien tocó la guitarra de pedal steel en «Teach Your Children». Como continuación de su álbum debut, titulado simplemente Crosby, Stills and Nash, Déjà vu fue la primera colaboración de estudio de la banda con Neil Young, quien anteriormente se unió a Stephen Stills en Buffalo Springfield antes de emprender un nuevo proyecto.
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Led Zeppelin IV se lanzó originalmente el 8 de noviembre de 1971. Es posible el mejor LP de Led Zeppelin, grabado en el estudio móvil de The Rolling Stones a las afueras de la casa victoriana en East Hampshire, el que Jimmy Page describió a la revista Rolling Stone como un compromiso, «comer y dormir música juntos». Hay pocos álbumes de rock más celebrados que Led Zeppelin IV , y con razón: es Led Zeppelin en su máxima expresión, poniendo a prueba los límites de su sonido barroco y añadiendo capas de detalles intrincados a la vez que se negaban a repetir lo mismo.
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La grabación oficial de All Things Must Pass comenzó en mayo de 1970. Como voz, compositor y miembro de los Beatles, George Harrison era sin duda la figura principal, pero el álbum contaba con un elenco de colaboradores extraordinario. Esto parecía típico de George, donde la amistad y la colaboración eran primordiales. Para All Things Must Pass, George contó con la colaboración de su amigo Clapton y otros músicos que también tocaron con Delaney & Bonnie, incluido el ex guitarrista de Traffic, Dave Mason. Clapton no fue acreditado por motivos contractuales, excepto en el tercer disco en el Reino Unido, pero su presencia es omnipresente en All Things Must Pass. Lo mismo ocurre con los futuros miembros de Derek & The Dominos (y colaboradores de Delaney & Bonnie), Carl Radle, Jim Gordon y Bobby Whitlock. Pattie Boyd, George y Eric compartían intereses románticos. Así que, uno podría bromear, ¿por qué no formar bandas? Otros colaboradores destacados fueron Ringo Starr, Billy Preston, un Peter Frampton no acreditado y el bajista Klaus Voormann, artista de la portada de Revolver de The Beatles y amigo desde sus tiempos en Hamburgo. Los miembros de Badfinger, banda que firmó con Apple, también tocaron guitarras acústicas y ayudaron a crear el famoso «muro de sonido» de Phil Spector en algunas de las pistas grabadas en Abbey Road hay hasta cinco guitarras en vivo. En los teclados también están Gary Brooker de Procol Harum y Gary Wright de Spooky Tooth. El compositor y arreglista clásico John Barham era alguien a quien Harrison había conocido a través de su amistad con Ravi Shankar, y ambos habían tocado en el anterior álbum de Harrison, Wonderwall Music. Además de Ringo y Alan White, futuro miembro de Yes y de la Plastic Ono Band, en la batería, un joven Phil Collins, antes de Genesis, probó suerte con las congas (aparentemente sin usar); y Ginger Baker, de Cream y Blind Faith, toca en la improvisación «I Remember Jeep» . Harrison trajo a Pete Drake, compañero de Dylan, desde Nashville para tocar la guitarra de pedal steel. Voormann comentó más tarde: «Tras las primeras sesiones, se intuía que iba a ser un gran álbum».
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Crime of the century, fue el álbum que salvó la carrera de Supertramp, grabado por una banda en crisis, abandonada por su rico mecenas, prácticamente olvidada por su discográfica y con una nueva formación. Pero el cantante Roger Hodgson recuerda su creación como «un período mágico». Con Crime of the century, Supertramp definió su sonido característico y creó una obra maestra del rock progresivo. Cada tema era un clásico por derecho propio, y con Hodgson y Rick Davies en un estado de ánimo profundamente filosófico, el álbum tenía una profundidad intelectual.
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Dire Straits con su álbum debut alcanzó el doble platino y casi llegó al número uno a ambos lados del Atlántico. A pesar de la frescura que The Police, The Clash, Dire Straits podría ser el debut más refrescante de 1978. El disco resultó ser un modelo perfecto, ya que los trabajos posteriores perfeccionarían la fórmula, pero rara vez se desviarían de ella. Mientras las emisoras de radio parecían contentas de poner «Sultans of Swing» hasta la saciedad, los millones de personas que compraron su álbum debut disfrutaron de nueve temas que ya son historia.
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Solo la canción «Night Owl» de Gerry Rafferty que da título al disco ya justifica este buen álbum. Tiene momentos estelares. Un compositor sorprendentemente bueno. Y un cantante magnífico.
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Decimoquinto álbum de estudio de Bob Dylan, sería su disco confesional de cantautor de los años 70. Publicado el 17 de enero de 1975, Blood on the Tracks, llegó en medio de la disolución del matrimonio de Dylan con su primera esposa, Sara, y con sus tristes y melancólicas canciones sobre un amor que salió mal, tiene todas las características de un clásico álbum de ruptura. Blood on the Tracks marcó el regreso de Dylan a Columbia Records tras dos álbumes con Asylum, y alcanzó el número uno en la lista Billboard 200, lo que llevó a muchos críticos a considerarlo un regreso triunfal, no el primero ni, desde luego, el último. Además, el álbum incluye grabaciones realizadas en dos sesiones: una en Nueva York con profesionales de estudio reunidos por el ingeniero Phil Ramone y una segunda en Minneapolis organizada a última hora por David, el hermano de Bob.
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Fandango!, un disco dividido entre una cara de temas en vivo y otra de nuevas grabaciones de estudio. Fandango! sigue siendo uno de sus mejores álbumes de ZZ Top, pero es difícil no pensar que podría haber sido aún mejor.
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The Animals, crearon uno de los álbumes menos pretenciosos del rock. Eric Burdon sigue entre los grandes cantantes de blues, la banda se mantiene consistentemente cautivadora en Before We Were So Rudely Interrupted. La voz de Eric Burdon, la destreza en particular de Alan Price al teclado y del bajista y productor Chas Chandler, contribuye a que este sea un lanzamiento histórico.
